Les Racines du Temps

Les Racines du Temps est le fruit de deux périodes de résidence. La première fut un confinement forcé dans un appartement-atelier à Ivry-sur-Seine, au début de la pandémie de Covid-19. La seconde, une résidence de recherche et de création à l’École des Beaux-Arts de Marseille, dans le programme transdisciplinaire White Mountain College.

Le fascisme temporel contemporain m’a poussé à vouloir percevoir le temps, à l’observer et à l’écouter, en y cherchant des indications pour survivre à la transformation du monde en temps de pandémie. Ainsi sont nés ces objets-horloges de l’ère (post-)Covid.

La dilatation temporelle vécue mondialement lors du premier confinement de 2020 a conduit ma pratique vers un « tissage temporel ». J’ai d’abord utilisé les cordes de la performance 4 (a) ch/cords pour faire exister des objets surréalistes, qui transposaient les sensations éprouvées lors de l’activation de la pièce dansée.

Chaque modèle d’horloge est devenu l’énoncé d’une recherche : l’étude des nœuds et des dénouements, l’écoute du temps et du silence, la lecture de poésies et de romans, une perception cinématographique du temps. La nature y est aussi présente, à travers la mutation de la flore qui a servi de matière à certaines de ces sculptures temporelles.

Ces objets surréalistes du quotidien, dont la fonction devient absurde par l’inversion du temps, touchent au cœur la blessure narcissique de la vanité humaine. Installées ensemble, les pièces se répondent, certaines se dévorent mutuellement et s’autoproduisent. Le temps lui-même s’étend à l’infini.

Inspirée d’un passage d’Hiroshima mon amour de Marguerite Duras, L’horloge de l’amour et du temps lie ces deux notions. La gravité, qui nous attire aussi bien vers l’avant spatio-temporel que vers la terre, a donné naissance à Chute avant. D’autres horloges font face à l’histoire de quatre siècles d’esclavage, de torture et de déshumanisation subis par les populations noires et métisses : Esclavage temporel, Comment rectifier les erreurs du passé ? et Antagoniste n.01.

Le projet a fait l’objet d’une exposition personnelle à POUSH, à Clichy, où une performance a été présentée lors du vernissage.