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Daniel Nicolaevsky
Daniel Nicolaevsky wurde 1991 in Rio de Janeiro geboren, er lebt und arbeitet in Paris.
Als transdisziplinärer Künstler bewegt er sich zwischen Malerei, Installation, Skulptur und Performance und befasst sich mit Fragen von Erinnerung und Gerechtigkeit.
2019 erhielt er den Prix des Amis des Beaux-Arts de Paris.
2026 nimmt er an Monet, Monet, Monet zum 100. Todestag von Claude Monet teil.
2027 vertritt er Brasilien zum ersten Mal auf der Triennale für zeitgenössische Kunst Beaufort in Belgien.
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Daniel Nicolaevsky Maria wurde 1991 in Rio de Janeiro geboren. Er lebt und arbeitet in Paris. Zwischen Brasilien, wo er aufwuchs, und Frankreich, wo er ausgebildet wurde, trägt er eine doppelte Geografie in sich, die sein gesamtes Werk durchzieht.
Er beginnt in Brasilien mit computergenerierten Bildern und digitalen Medien, bevor er an die École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris wechselt, wo er seinen Master in den Ateliers von Claude Closky und Emmanuelle Huynh abschließt. Von diesem Weg bewahrt er eine Geste: ohne Bruch von der 3D-Modellierung zur Malerei überzugehen, vom Bildschirm zur Materie, vom zeitgenössischsten Werkzeug zum ältesten Wissen.
Seine Praxis entfaltet sich zwischen Malerei, Installation, Skulptur und Performance. Sie hat eine Konstante: Objekte am Ende ihres Lebens. Verlassene Lattenroste, auf der Straße gefundene Wiegen, abgefahrene Reifen. Daniel Nicolaevsky sammelt sie, reaktiviert sie, gibt ihnen eine Ladung zurück und macht sie zum Träger von Geschichten, die größer sind als sie selbst. Diese Ökonomie der Wiederverwendung ist nicht nur ein ökologisches Prinzip: Sie ist eine Art zu glauben, dass das, was beschädigt wurde, noch sprechen kann.
Sein Werk verbindet soziale Gerechtigkeit, koloniale Erinnerung und den Schutz des Lebendigen, ohne die Botschaft je zu beschweren. Der Körper nimmt darin einen zentralen Platz ein: der Körper, der tanzt, der trägt, der sich erinnert. 2019 bringt ihm sein Projekt Vom Krieg zur Kunst, ein atemloser Tanz, in dem er seinen Platz als junger schwarzer Künstler in einer Kunstgeschichte behauptet, die ihn kaum wahrgenommen hat, den Prix des Amis des Beaux-Arts de Paris ein. Die filmische Fassung wird 2023 in die Sammlung des Departements Seine-Saint-Denis aufgenommen.
Er hat seine Arbeit im Palais de la Porte Dorée, im Théâtre de la Concorde und im Centre d’art contemporain Tignous gezeigt und eine einjährige Residenz in der Fondation Fiminco absolviert, wo er Keramik, Ölmalerei und Installation vertieft hat. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Théâtre de la Concorde, des Fonds municipal d’art contemporain de Montreuil, des FRAC des Pays de la Loire, der Collection Société Générale und von La Fab. Agnès b.
Seit 2024 ist er Kreativdirektor der Expo Favela Innovation Paris, einer Messe für künstlerisches und kulturelles Unternehmertum, getragen von CUFA France und der Emanzipation marginalisierter Gemeinschaften gewidmet.
2026 nimmt er an Monet, Monet, Monet zum 100. Todestag von Claude Monet teil.
2027 zeigt er Der Aufruhr der Fluten bei Beaufort27, der Triennale für zeitgenössische Kunst an der belgischen Küste.
Ausstellungen
2027
Der Aufruhr der Fluten, Beaufort27, Middelkerke, BE
2026
Normannischer Spiegel, 100. Todestag von Claude Monet, Giverny, FR
ASILE, EXODUS & FUGA, Centre Wallonie-Bruxelles, Paris, FR
Normannischer Spiegel, Festival Photo Martagny, Martagny, FR
2025
L'Envers du Décor #8, Palais de la Porte Dorée, Paris, FR
2024
Expo Favela, Paris, FR
En Circuits Courts, Centre Tignous d'Art Contemporain, Paris, FR
A Private Affair, Cloud Seven, Brüssel, BE
Open your Art, l'écho du présent, Musée Transitoire, Paris, FR
Artaïs, Verkauf von Multiples, Galerie Dix9, Paris, FR
La mécanique de l'exploit, le corps à l'épreuve du sport, Musée d'art et d'histoire Paul Eluard, Saint-Denis, FR
2023
PROMESSES, Galerie du Crous de Paris, Paris, FR
Allongées au lit, Théâtre Paris-Villette, Paris, FR
MÉTA/SCOPE, POUSH, Aubervilliers, FR
L'Odyssée Urbaine, Fondation Fiminco, Romainville, FR
Wiege der Welt, Art-o-Rama, Marseille, FR
Art & Bagarre, La Ruche K., Marseille, FR
Multiple Art Days, Fondation Fiminco, Romainville, FR
Private Choice, éclosion de talents, Paris, FR
Artissima, Turin, IT
Dsoérdre, H Gallery, Paris, FR
Le Rêve d'Iroko, Galerie du Crous de Paris, Paris, FR
2022
Raízes do Tempo, Galeria Umida Arte, Rio de Janeiro, BR
Die Wurzeln der Zeit, POUSH Manifesto, Clichy, FR
MÉMWA VIVAN, Espace 29, Bordeaux, FR
Printemps Fleuriau, La Rochelle, FR
Horse Pill, von Crème Soleil, FR
2021
Dialogue(s), Galerie Épisodique, Paris, FR
Transport Commun, Société Générale, La Défense, FR
Ninguém vai tombar a nossa bandeira, Centro Cultural da Diversidade, São Paulo, BR
Vivere Memento, GIDE, Paris, FR
L'art dans la ville, 87 rue de Richelieu, Paris, FR
2020
Schlafende Natur, Torcy, FR
Foire Saint-Sulpice, Salon de la Photographie, Paris, FR
Terre Perdue, von Bianca da Costa, Arts Déco Paris, Paris, FR
Amanhã há de ser outro dia : Demain sera un autre jour, Grandes Serres, Pantin, FR
The European Nomadic Biennial, Manifesta 13 Marseille, Marseille, FR
ThunderCage #17, Aubervilliers, FR
Erigir, No Drama, Paris, FR
2019
Preisträger des Prix des Amis des Beaux-Arts, Galerie du Jour agnès b., Paris, FR
Da Guerra à Arte, DNSAP, Chapelle des Petits-Augustins, Paris, FR
A Vida Enorme, von Emmanuelle Huynh, CN D, Pantin, FR
Coup de Foudre, von Nathalie Talec und Fabrice Hybert, Fondation Groupe EDF, Paris, FR
Life is old there, von Tanguy Malik Bordage und Hoël Duret, Palais de Tokyo, Paris, FR
SCRATCH x Éditions Cimaise, Showroom 4, Paris, FR
One Thousand and One Nights, von Edith Dekyndt, CN D, Pantin, FR
2018
Ainda Dá, gestes pour un non-poème, Mains d'Œuvres, Saint-Ouen, FR
Le chemin se fait en marchant, von Esther Ferrer, CN D, Pantin, FR
ART AS EXPERIMENT: Performing the School, Fondation Sogetsu, Tokio, JP
Epic Fail, von Jennifer Lacey, CN D, Pantin, FR
Monumental, von Jocelyn Cottencin, Centre Pompidou, Paris, FR
Échauffement général, von Jocelyn Cottencin, Centre Pompidou, Paris, FR
Formation, Fondation Thalie, Brüssel, BE
2017
Vertebral / Bardo / Box Pacific, CalArts, Los Angeles, US
Monumental, von Jocelyn Cottencin, CN D, Pantin, FR
Animal vu, mal vu, Performing Species Vol. I : Gazella, Point Éphémère, Paris, FR
Entre Nós / Entre Nous, l'espace entre nous, DNAP, Beaux-Arts de Paris, Paris, FR
2014
Chasing Light, Le Cardinal, Toulouse, FR
Avec Amour, Le Cardinal, Toulouse, FR
Fragmente der Freude, rue Bayard, Toulouse, FR
2012
Avenida Central, Museu de Arte do Rio, Rio de Janeiro, BR
Preise und Stipendien
2024 ADAGP-Stipendium, Zeit für künstlerische Forschung, Paris, FR
2022 Preis der Fondation Dream big and grow fast, Paris, FR
2021 Révèle ton Talent, Urban Art, Paris, FR
2021 Prix GIDE, Paris, FR
2019 Prix des Amis des Beaux-Arts de Paris, Paris, FR
Ausbildung
2020 DNSAP, Masterabschluss, École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, FR
2017 CalArts, California Institute of the Arts, Los Angeles, US
2014 Ateliers von Emmanuelle Huynh und Claude Closky, Beaux-Arts de Paris, FR
2013 Atelier Prep'Art Sud, Toulouse, FR
2009 MÉLIÈS, Schule für 3D, Film und Animation, São Paulo, BR
2008 Colégio Pedro II, Campus Tijuca II, Schwerpunkt Informatik, Rio de Janeiro, BR
Residenzen
2026 Festival Photo Martagny, Martagny, FR
2024 La Frégate, APES-DSU, Montreuil, FR
2023 Fondation Fiminco, Romainville, FR
2022 6bis Fabrik, Vitry-sur-Seine, FR
2021 Festival Casa Tomada, Rio Grande do Norte, BR
2021 Oficinas, São Paulo, BR
2020 White Mountain College, Beaux-Arts de Marseille, Marseille, FR
2018 Art as Experiment: Performing the School, Universität der Künste Tokio, Toride, JP
Sammlungen
2025 Théâtre de la Concorde, Paris, Frankreich
2024 Fonds municipal d’art contemporain, Montreuil, Frankreich
2024 FRAC des Pays de la Loire, Carquefou, Frankreich
2023 Departementssammlung Seine-Saint-Denis, Saint-Denis, Frankreich
2022 Kunstsammlung der Société Générale, La Défense, Frankreich
2021 GIDE, Paris, Frankreich
2020 Altarea, Paris, Frankreich
2019 La Fab., Stiftung für zeitgenössische Kunst von agnès b., Paris, Frankreich